诗歌：
野兔在雪地上
展开冬天的奔跑，连续的跳跃
流水般越过山顶，
一阵风过去，野兔
静静地站立，
他成为自己的一座冰雕，欺骗
影子，让它们以为
他是它们中的一员。
赏析：
我们可以将这首诗歌想象成一组电影镜头:镜头中突然蹿入一只野兔，于是镜头也跟着他移动起来。野兔奔跑跳跃他越过了山顶，他运动的曲线是多么流畅。在一片坦荡的草原上，风吹着小草轻轻摇动，他停了下来竖起耳朵，沉静得就像自己的影子。此时镜头逐渐拉远，山川汇入画面，兔子越来越小直至消失。但是再远的镜头我也能知道，在那个点上有只若有所思的兔子俯仰天地之间。
兔子的动静转变而且诗人显然倾向于后者的设计富有深意。我在中国文化中找到一些与之呼应的例子，比如《江雪》中的蓑笠翁，以及山水画中常见的亭子，都是一种禅的意境，它们对静的表达更为直接。这些文学、艺术在表达寂灭的同时也包含了静的另一面，即“静中的极动”，老翁和亭台其实都有一种画面汇聚的效果，是一种吞纳宇宙的豪情！其中体现着中国特有的艺术精神。
有这个基础我再看这首诗时就焕然一新了。同样是表现静，它们的方向稍异：这首诗是从“色”入“空”，用一个运动形象的消灭来释放生命宛若和弦般优美的本原。形象可以刹那生灭，而本原是恒在常驻的，即一种“动中的极静”。这种动静的辩证，刹那与永恒的辩证，有无穷尽可揣摩的奥秘！
物质层面上的兔子，他只有生老病死，但是当这只兔子完成内在的突破顿悟而站成“一座冰雕”的形式，进入那些伟大的雕塑行列，从自然生命升格为艺术生命，便是涅槃重生。那么对于我们又何尝不是呢？最后可以用宗白华的一句话总结这首诗：
“道”、“真的生命”是寓在一切变灭的形相里。（徐玉龙）